Van Draad tot Scherf
Wat gebeurt er als een porseleinen vormgever en een textielontwerper jarenlang samen experimenteren? Dat zie je in Van Draad tot Scherf — een expositie die laat zien hoe twee ambachten elkaar kunnen vinden, bevragen en versterken.
Inge Bečka en Mariëtte Wolbert tonen hier The Ridge Collectie: porseleinen objecten die zijn geboren uit een handgeweven stof, gereisd hebben van India naar China, en uiteindelijk met de hand zijn vervormd tot unieke stukken. Geen twee hetzelfde. Tijdens deze expositie wagen zij zich bovendien aan een nieuw experiment: porselein dat letterlijk gevangen wordt in textiel. Een ontmoeting tussen hard en zacht, blijvend en broos.
Naast hun gezamenlijke werk is er ook ruimte voor solowerk van beiden — twee sterke eigenhandtekeningen naast elkaar.
The Ridge Collectie
Het begon met een stof. Mariëtte Wolbert ontwierp een handgeweven textiel, geweven in India, dat genomineerd werd voor de Dutch Design Award. Ze vertaalde het weefsel naar driedimensionale objecten en tegels. Inge Bečka nam die modellen mee naar China, waar zij jaarlijks werkt als artist in residence, en goot er porseleinen vormen van. Daarna sneed en vervormde ze elk stuk met de hand — waardoor ieder object zijn eigen karakter kreeg.
The Ridge Collectie ontstond langs een route van Purmerend via India en Westbeemster naar China. Ze wordt gemaakt in kleine oplage.
Inge Bečka
Inge Bečka groeide op tussen een architect en een beeldend kunstenaar. Die achtergrond is terug te zien in elk stuk dat ze maakt: strak en tegelijk organisch, gestileerd maar nooit koud. Ze vervormt basisvormen tot er iets onverwachts ontstaat — composities van licht en schaduw die vanuit elke hoek anders zijn. Barok en strak, toegepast en vrij. De tegenstellingen in haar werk zijn bewust en oneindig.
Haar werk is nationaal en internationaal te vinden bij Studio Piet Boon (Oostzaan), Linteloo (Milaan & Zeist), Menno Kroon (Cothen) en ART[s] Gallery (Noordwijk, Bathmen, Zwolle).
Mariëtte Wolbert
Mariëtte Wolbert ontwerpt textiel vanuit een onderzoekende, nieuwsgierige houding. Ze heeft jarenlange ervaring in interieurontwerp en staat bekend om werk dat hoogwaardig en technisch sterk is — maar altijd ook een vleugje lichtheid heeft. Ze omschrijft die kwaliteit zelf als de vijf L’s: Lekker, Licht, Logisch, Luxe en met een Lach.
Haar gordijn- en meubelstoffen, karpetten en keukentextiel zijn opgenomen in de collecties van het Stedelijk Museum Amsterdam en het Textielmuseum Tilburg. Ze ontving diverse nationale en internationale onderscheidingen.
Opening
De expositie wordt geopend op zaterdag 21 maart om 15.00 uur door Anya van de Wetering, oprichtster van concept- en stylingbureau Kamer 465.
📍 Kunst Centrum Haarlem, Gedempte Oude Gracht 117–121, Haarlem